Jeg beskriver mig selv som still life fotograf, fordi jeg elsker at bygge scener med præcision og lys. Som still life fotograf København og produktfotograf leverer jeg visuelle historier til designledede brands. Mit still life kampagnefotografi København udspringer af en minimalistisk tilgang, hvor minimal produktfotografi Danmark og større set-ups behandles med samme ro. Jeg fungerer samtidig som produktfotograf København, hvor jeg bruger mit produktfotografi studio til at udvikle stilrene billedserier, og jeg håndterer fotografering produkt for kampagner i hele Danmark.
Jeg arbejder også som reklamefotograf og reklame fotograf København for bureauer, der har brug for kampagner med stærk æstetik. Som kommerciel fotograf og kommerciel fotograf København rådgiver jeg fotografer for brands Danmark i alt fra koncept til færdigt produkt. I mit metalfotografi studio København arbejder jeg med strukturer og materialer fra industridesign til luksusbrands, og som packshot fotograf København kan jeg levere hurtige serier, der matcher e-commerce behov. Jeg samarbejder med andre fotografer i København, men leder selv fotografer reklamekampagne, så produktfotografi Danmark får et personligt udtryk, og som fotograf produktfotografi holder jeg styr på detaljerne.
Produkt står i centrum for mange af mine opgaver, og som produktfotograf i København rådgiver jeg kunderne om, hvordan det enkelte Produkt kan bære fortællingen. Still life billeder fungerer som scenografien, mens menneskelige elementer og materialer understøtter budskabet. Jeg binder kampagner sammen på tværs af platforme, så brandets stemme forbliver tydelig og relevant.
I mit Fotostudie udvikler jeg Still life set-ups, der fremhæver teksturer, volumen og funktion. Som Still life fotograf er jeg optaget af at skabe ro og præcision, og derfor arbejder jeg systematisk med lyslægning, farvebalance og efterbehandling. Kunden får adgang til en skalerbar produktion, hvor der er plads til både eksperimenter og klassiske packshots.
Jeg begyndte min karriere som assistent for etablerede reklamefotografer, hvor jeg lærte at kombinere teknisk disciplin med kreativ intuition. Erfaringen fra større produktioner gav mig en forståelse for, hvordan lys, materialer og rum kan skabe en samlet fortælling. Den erfaring tager jeg med ind i Marius Persson Studio, hvor hver kampagne bliver planlagt, så den taler ind i kundens tone of voice. Jeg tror på tålmodig forberedelse, fordi den skaber plads til improvisation, når vi står på settet.
Når jeg planlægger en opgave, starter jeg med research i brandets arkiv, produkter og målgruppe. Jeg udvikler moodboards, farvepaletter og materialereferencer, som jeg deler med kunden i en digital præsentation. Det gør beslutningsprocessen transparent og sikrer, at teamet er enige om retningen. Under pre-production afdækker jeg logistiske detaljer som rekvisitter, location, forsyning af strøm og leveringstider. Den grundighed betyder, at vi kan bruge optagedagen på at justere nuancer i stedet for at løse praktiske forhindringer.
Mit studie i København er optimeret til still life og produktfotografi med høj præcision. Jeg har modulære bordopsætninger, mobile vægge og avancerede lysformere, som gør det muligt at skabe både kliniske og stemningsfulde universer. Det samme setup kan hurtigt konfigureres til video, så kampagner får et ensartet udtryk på tværs af medier. Postproduktionen foregår in-house, og jeg arbejder i tæt dialog med retouchere for at sikre, at teksturer, produktfinish og brandfarver gengives korrekt på skærm og i print.
Samarbejdet fortsætter efter optagelserne. Jeg leverer detaljerede leveranceplaner, filnavngivning og versionsstyring, så marketingteams nemt kan implementere materialet. Når kunder ønsker flere formater, tilpasser jeg beskæringer og storytelling til sociale medier, e-commerce eller print-annoncer. Jeg rådgiver også om, hvordan billederne kan kombineres med motion assets for at fastholde brandidentiteten på tværs af kampagner. Den helhedsorienterede proces gør det lettere for designere, art directors og content managers at arbejde videre med materialet.
Udover stilleben arbejder jeg med mennesker, når brands ønsker portrætter, der matcher produktets æstetik. Jeg bygger scener, hvor modeller interagerer med objekter og materialer, så historien føles levende. Et portræt kan være dramatisk eller blødt, men jeg sigter altid efter, at personen fremstår autentisk og respektfuld. Det kræver psykologisk nærvær på settet, ligesom en fotografisk forståelse for hudtoner, stoflighed og bevægelse. Resultatet er serier, der forbinder brandets identitet med menneskelighed.
Jeg arbejder med internationale og danske kunder inden for design, tech, fødevarer og livsstil. Fælles for dem er et ønske om at differentiere sig gennem gennemtænkt visuel kommunikation. Jeg bidrager tidligt i idéudviklingen og hjælper ofte bureauer med at formulere kreative oplæg, der kan præsenteres for deres klienter. Når produktionsplanen er på plads, sammensætter jeg et team af stylister, lysfolk og setdesignere, der matcher opgavens karakter. På den måde kan vi skalere produktionen uden at gå på kompromis med detaljeniveauet.
Et stærkt visuelt resultat kræver også omtanke for bæredygtighed og arbejdsmiljø. Jeg prioriterer genbrugelige rekvisitter, ansvarligt producerede baggrunde og energieffektive LED-lys, når det er muligt. Materialer bliver katalogiseret og opbevaret, så de kan bruges i fremtidige projekter og skabe kontinuitet i brandets univers. På settet sørger jeg for klare tidsplaner og kommunikation, så alle fagligheder får plads. Kundens team er altid velkomment til at deltage fysisk eller via fjernovervågning, hvis rejser ikke er nødvendige.
Jeg deler min viden gennem oplæg, mentorforløb og samarbejde med designskoler, fordi jeg tror på at løfte branchen sammen. Nye fotografer og art directors får indblik i, hvordan man bygger et billede fra idé til færdigt output, og hvorfor håndværket stadig er afgørende i en digital tidsalder. Fremtiden for Marius Persson Studio består af projekter, der udfordrer vante formater og kombinerer fotografi med animation, 3D og lyd. Jeg er nysgerrig på teknologien, men jeg lader altid historien styre valget af værktøjer.
I create still life photography that blends precision, texture, and Scandinavian simplicity. Through refined composition and an acute attention to detail, I transform everyday objects into expressive visual statements.
Each image is crafted to reflect a brand's identity, conveying clarity, balance, and emotion through light and form.
Collaborating with design-driven brands, creative agencies, and art directors, I deliver timeless imagery that strengthens visual storytelling across campaigns and platforms.
